Entre os exemplos mais emblemáticos estão capas como The Dark Side of the Moon, dos Pink Floyd, ou Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band, dos Beatles — desde algo mais simples, como um prisma atravessado pela luz, até uma colagem extravagante repleta de figuras históricas e celebridades.
Com tantas capas históricas lançadas ao longo dos anos, o portal Ranker convidou os fãs de música a votar nas melhores capas de discos de todos os tempos. O ranking encontra-se em constante actualização, de acordo com o envolvimento directo do público.
Vê abaixo como estava o Top 10 no momento em que este artigo foi publicado.
10. David Bowie – The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars
Na capa de The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars, David Bowie assume a sua personagem fictícia Ziggy Stardust e surge a segurar uma guitarra sob um candeeiro de rua em Londres, como se fosse um ser de outra dimensão no meio da vida urbana quotidiana. Para além de representar o conceito do álbum, a imagem retrata o impacto transformador de Bowie na música e na moda.
9. Pink Floyd – Animals
O porco insuflável a flutuar sobre a central eléctrica de Battersea, em Londres, é uma imagem tão forte quanto a crítica social presente nas letras de Animals, dos Pink Floyd. Um imprevisto técnico fez com que o porco se soltasse, criando uma imagem ainda mais impactante e uma metáfora sobre a natureza incontrolável.
8. Led Zeppelin – Led Zeppelin IV
Os Led Zeppelin apostaram numa capa enigmática para o álbum Led Zeppelin IV, sem incluir o título nem o nome da banda. A imagem apresenta apenas uma pintura de um homem idoso — identificado anos mais tarde — a carregar um feixe de gravetos às costas, fixada numa parede em ruínas.
7. Led Zeppelin – Physical Graffiti
No disco Physical Graffiti, os Led Zeppelin apresentaram uma capa cativante que retrata a fachada de um prédio residencial em Nova Iorque, com janelas que revelam diferentes imagens e rostos, sugerindo as múltiplas realidades existentes em cada apartamento e simbolizando a profundidade e complexidade da sonoridade do disco.
6. Nirvana – Nevermind
Uma das capas mais marcantes dos anos 90 é a de Nevermind, dos Nirvana. A imagem mostra um bebé nu a nadar numa piscina em direcção a uma nota de dólar presa a um anzol. A metáfora sobre o capitalismo e a perda da inocência dialoga directamente com o espírito crítico do álbum.
5. Led Zeppelin – Led Zeppelin
A capa do álbum de estreia homónimo dos Led Zeppelin apresenta a imagem do dirigível Hindenburg em chamas, reflectindo a intensidade e a energia do primeiro trabalho da banda e a vontade do grupo de se estrear de forma ousada na cena rock, com um som revolucionário.
4. Pink Floyd – Wish You Were Here
Outra capa icónica é a de Wish You Were Here, dos Pink Floyd, que retrata dois executivos a apertarem as mãos enquanto um deles está em chamas. A ilustração revela o desconforto da banda com a falta de sinceridade da indústria musical e o distanciamento emocional que esta provoca.
3. The Beatles – Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band
A capa de Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band tornou-se tão emblemática quanto o próprio álbum dos Beatles. Peter Blake e Jann Haworth criaram uma colagem colorida e marcante com figuras históricas, celebridades e referências culturais, reflectindo o espírito experimental dos anos 60.
2. The Beatles – Abbey Road
Os Beatles dificilmente imaginariam que a capa de Abbey Road se tornaria tão icónica. A imagem mostra os quatro membros a atravessar uma passadeira em frente ao estúdio que dá nome ao álbum, inspirando inúmeras recriações, teorias da conspiração e simbolizando a união da banda numa fase em que o fim já se aproximava.
1. Pink Floyd – The Dark Side of the Moon
Criada por Storm Thorgerson, a capa do emblemático The Dark Side of the Moon, dos Pink Floyd, apresenta um prisma que decompõe a luz no seu espectro de cores, traduzindo os temas centrais do disco: conflito, ganância e tempo. A imagem tornou-se um símbolo definitivo dos Pink Floyd e um ícone intemporal da história da música.
